Сейчас в театре нужно работать так, чтобы не видно было профессионализма. У зрителя должно быть ощущение, что на его глазах создается новая реальность человеком, вышедшим из зала. Конечно, в этом и заключен высочайший профессионализм, но, что называется, незаметный непо

Мы привыкли считать театр школой жизни, учительской кафедрой. Я же думаю, что театр такое же самостоятельное актерское творчество, как живопись, например. Актер не думает, что он чему-то научит зрителя: он прежде всего выражает себя, если то, что он делает - из сферы искусства, а не ремесла.

Настоящий художник не может быть безнравственным. И то, что от него идет в зал, способно изменить людей.

О художественных вкусах можно спорить. Хотя есть вечное. Я вспоминаю случай с Фаиной Раневской. Когда она с группой актеров была в Лувре, один из них подошел к "Джоконде" и говорит: "Она на меня не производит впечатление". Раневская сразу же ответила: "Она уже столько веков производила впечатление, что теперь может выбирать, на кого ей его производить, на кого - нет".

Вкус обретается постепенно. Вот сейчас я занимаюсь с ребятами в школе. Я им сразу сказал, что актерами они не станут, но зато научатся понимать, что хорошо, что плохо в театре. Для меня плохо, антихудожественно - это любовь к сюжетам. На самом же деле сюжет - лишь плоскость, на которой решаются художественные задачи. Что хотел сказать художник помимо пересказа событий - вот в чем вопрос истинного искусства.

Я пытался нигде не врать и планку, которую мне Бог дал, не опускать ниже. Не имею на это права. У меня сейчас есть спектакли, с которыми не стыдно выходить к зрителю. В первую очередь это "Пляска смерти". К слову, недавно в Москве, где мы его показали, он произвел настоящий фурор. Когда тебе скандируют "браво" коллеги - знаменитые актеры и режиссеры, это впечатляет. Не стыдно выходить в "Женихе из Иерусалима" - мы его играем с любовью. То же в "Мсье Н" - моем первом спектакле, где я вышел на сцену рижского театра, в "Трине", "Трактирщице". А зато за "Темную историю" было стыдно, она - моя неудача.

О своем бенефисе думаю: только бы его пережить, выслушать все хвалебные слова. Я поражаюсь тем, кто спокойно все переносит и еще считает, что так и должно быть. Я попытаюсь на юбилейном вечере разговаривать со своими гостями в несколько ироничном ключе. Заранее предвкушаю удовольствие от театральных поздравлений.

Мой отец был родом из Риги. Он успел эвакуироваться, когда началась война, а все его родные лежат в Румбульском лесу. Так что я родился на Украине, а в Ригу мы переехали в 1964 году.

Потом уехал учиться и после окончания училища все время мечтал оказаться в Риге. Но никак не удавалось. Работал в театрах Воронежа, Севастополя, Томска, Москвы. И наконец - Рига, в 1991 году. За пять лет у меня здесь было не так много главных ролей. В основном - эпизоды, которые пытаюсь сделать запоминающимися. Я - не бытовой актер. Без ложной скромности могу сказать, что владею формой, ищу неожиданное решение роли. Ушло время "притворяшек". Театру нужны личности.

В свой юбилей я могу пожелать себе, чтобы не было хуже. Я безумно ценю внимание к себе зрителей. Я их люблю.